Ass. Pergolesi: Stagione concertistica 22/23 VIII ed

S. Maria C. V. (CE) - gennaio 2023

Comunicato stampa

Il Comune di S. Maria Capua Vetere e l’Associazione musicale “G. B. Pergolesi” presentano "Stagione concertistica" VIII edizione 2022/2023 che si svolgerà nel “Salone degli Specchi”,Teatro Garibaldi, S. Maria Capua Vetere (CE)
Direttore artistico: M° Flavia Salemme
Giovedi 29 dicembre 2022 ore 20.00, Un secolo di musica in 14 corde
con Alfonso Brandi, chitarra, Antonia Di Maio, canto, Francesco Mammola, mandolino
Alfonso Brandi, chitarrista. Laureato col massimo dei voti in Chitarra Jazz presso il conservatorio “G. Martucci” di Salerno, sotto la guida del M° F. Buzzurro. Vincitore di diversi concorsi nazionali ed internazionali come: 18° e 19° Concorso Internazionale, “Città di Mercato S. Severino”, 19° Concorso Flegreo, 3° Concorso europeo di esecuzione musicale “J. Napoli”, Cava de’ Tirreni, 14° Concorso Internazionale di Musica “Città di Caserta”, 3° edizione del Concorso Internazionale “Feste archimedee” di Siracusa. Si è esibito in concerto presso il complesso monumentale del “Belvedere di San Leucio” dell’Associazione “Vittime del Dovere”, la quale gli ha conferito un riconoscimento per l’attività musicale e concertistica svolta. Ha preso parte a due edizioni della manifestazione “Marevigliosa Brolo” evento cui hanno preso parte artisti come E. Finardi, M. E. Giovanardi, F. Buzzurro, G. Milici, ecc. Suona le chitarre del brano “E parole pe dispiett” classificatosi al primo posto del festival “Sanremo canta Napoli” del 2019. Nel 2020 si esibisce presso la Reggia di Carditello e nel 2021 presso il Teatro Garibaldi per l'Associazione musicale "G. B. Pergolesi". Nell'Agosto del 2021 gli viene attribuito dalla Città di Lascari (PA) il premio "Sicilia Eccellente". Prende parte nel 2021 al festival "Settembre al borgo" di Caserta.
Recentemente è stato in tournèe in America col M° Francesco Mammola.
Antonia Di Maio, cantante. Consegue il diploma accademico di I livello (110/110) e II livello in "Canto pop-rock” presso il conservatorio “G. Martucci” di Salerno. Vincitrice di numerosi concorsi nazionali e intemazionali sia da cantante solista che da violinista: 2° posto al concorso nazionale di violino “L. Mugnone” di Caserta; 2° posto al Festival "Le voci di Napoli”; 1°premio al festival “Sanremo canta Napoli”, ecc. È docente di Canto moderno e tecniche vocali.
Francesco Mammola, mandolinista. Si laurea con lode e menzione d’onore presso il Conservatorio “A. Casella” de L’Aquila e dove dal 2021 entra come docente di Mandolino tradizionale. Tra le sue decine di apprezzamenti nazionali ed internazionali spiccano la vittoria al Premio nazionale delle Arti “Claudio Abbado”, l’assegnazione della medaglia di bronzo del Senato della Repubblica e della Palma Accademica da parte dell’Accademia Culturale Internazionale “S. Giovanni Crisostomo” per gli alti meriti artistici. Nel 2018 è stato inserito dal sito tedesco “Mandoisland” tra i migliori mandolinisti classici al mondo. Ha tenuto concerti in America, Germania, Lituania, Belgio, Slovenia, Svizzera, Città del Vaticano oltre in prestigiose sedi in Italia. Collabora in qualità di solista con l’Orchestra del Teatro dell’Opera di Roma, la Filarmonica nazionale lituana, il Quartetto Ciurlonis, l’Orchestra nazionale del Belgio, i Solisti aquilani e molte altre formazioni orchestrali e cameristiche. Ha registrato per programmo RAI, Sky e LRT. A novembre scorso è uscito il suo ultimo lavoro discografico “Anema e core” registrato col M° Alfonso Brandi e con il quale di recente ha concluso una tournèe in America.
Domenica 15 gennaio 2023, ore 20, Concerto baritono e piano
Con Antonio Sarnelli de Sylva, baritono, Paolo Scibilia, piano
Brani di F. P. Tosti, R. Leoncavallo, S. Gastaldon, V. Bellini, G. Donizetti, G. Verdi, G. Bizet, A. Sarnelli de Sylva
Antonio Sarnelli de Sylva, baritono. Artista napoletano, si è formato vocalmente sotto la guida del soprano Carmen Lucchetti. E' vincitore di numerosi concorsi nazionali ed internazionali. Svolge intensa attività artistica in Italia e all'estero (Germania, Svizzera, Grecia, Ungheria, Romania Stati Uniti), in campo operistico (Opera di Craiova, Cebocsari, Livov, Timisoara, Opera di Roma...), cameristico, liederistico e come promotore di musica moderna e contemporanea. Ospite straordinario e rappresentante del “Bel canto” italiano in Germania (“Elbang Festival” di Dresda), Romania (Museo - Casa Memoriale “Gheorghe Enescu”). Ha sostenuto ruoli ed opere di Puccini (Ping - Turandot, Scarpia– Tosca, Marcello - Boheme, Schicchi - Gianni Schicchi, Console– Butterfly); Rossini (Figaro - Barbiere di Siviglia); Mascagni (Alfio- Cavalleria Rusticana); Verdi (Rigoletto, Germont - Traviata, Renato - Un Ballo in
Maschera); Donizetti (Dott. Malatesta - Don Pasquale, Enrico - Lucia di Lammermoor); Marzano (I Normanni a Salerno); Pergolesi (Il maestro di musica, Livietta e Tracollo); Mozart (Bastiano e Bastiana); Jommelli (Don Trastullo); e come protagonista di opere contemporanee.
Paolo Scibilia, pianista. Laureato in pianoforte col massimo dei voti presso il Consevatorio “S. Pietro a Majella” di Napoli. Vince la borsa di studio dal governo italiano, perfezionandosi presso la prima “Scuola di Alto Perfezionamento Musicale” della Comunità Europea (Saluzzo - Torino) e all’Accademia di Musica di Zagabria (Croazia). In seguito si laurea col massimo dei voti in “Musica, Scienze e Tecnologia del Suono” ed in “Musica da Camera”. Vanta intensa attività concertistica in Italia ed all’estero e più di 700 concerti, come solista, solista con orchestra, camerista, accompagnatore di Prime Voci, direttore d’orchestra. Solista con orchestra: Moldova Radio-Tv, Tirana Radio-Tv, Orchestra Nazionale della Repubblica di Udmurtia “Tchaikovskij” di Ijevsk presso Conservatorio di Mosca, Filarmonica di Chernivsky, Ivano Frankivsk (Ucraina). Musica da Camera: I Solisti dell’Accademia
di Napoli, I Solisti del San Carlo di Napoli, “Belle Epoque Ensemble”. Accompagnatore di prime voci: V. Costanzo, A. Emanuela Maria Palazzo-soprano, Antonio Sarnelli de Silva-baritono, ecc.. Tiene masterclasses all’estero sui “Fondamenti Tecnici della Scuola Pianistica Napoletana” e Tecnica “Alexander”.
Domenica 19 febbraio ore 20, Trio di fiati
Con Luigi Pettrone, clarinetto, Luca Sartori, clarinetto, Giuseppe Settembrino, fagotto
Brani di W.A.Mozart, S. Mercadante (Prima esecuzione assoluta, dedicata a F. Sebastiani)
Luigi Pettrone,clarinettista. Diplomato a pieni voti presso il Conservatoriodi Benevento e laureato con il massimo dei voti, lode e menzione d'onorepresso il Conservatorio di Campobasso. Professore ospite di Clarinetto presso l'Orchestra della Filarmonica del Teatro alla Scala di Milano el'orchestra del Teatro di "San Carlo" di Napoli nonché Primo Clarinettoprincipale presso l'Orchestra del Teatro "G. Verdi" di Salerno sotto ladirezione di grandi direttoriquali G. Khunn,G.Ferro,O.Caetani,J.Kovatchev,N.Luisotti, D.Oren, J.Axelrod, S.Ranzani,H.Haenchen,Z.Metha,R.Muti,N. Santi, F.Luisi, P. Steinberg. Vincitore di molti concorsinazionali ed internazionali tra cui il Concorso"A. Ponchielli" di Cremona.Ha inciso per Radio Vaticana, Raitrade, Sannio Neumi, Milano.it.Si esibiscein importanti festivals e rassegne prestigiose con musicisti di rilievonazionale. Ha partecipato a numerose tournée tra cui, con l'orchestra delTeatro di “San Carlo" presso la Royal Opera House di Muscat (EmiratiArabi). È docente di clarinetto presso il Conservatorio di Salerno.
Luca Sartori,clarinettista. È I clarinetto del Teatro di"S.Carlo" di Napoli.Sidiploma brillantemente al Conservatorio"G.Rossini" di Pesaro. Nel luglio2003 vince il concorso di I clarinetto al teatro di "S.Carlo" di Napoli;conesso compie diverse tournée (Giappone, Cile, Russia, USA, Messico,Francia, Hong Kong) e suona sotto la direzione di illustri direttori quali: G.Bertini, G.Prêtre,N.Santi, E. Inbal, J. Tate, Y. Temirkanov, D.Renzetti,A.Pappano,D. Oren, R. Muti, R. Chailly, Z. Mehta, F. Luisi. Ha collaboratocome I clarinetto con l'Orchestra dell'Opera di Roma, Europe Philarmonicdi Ezio Bosso, Orchestra Sinfonica Siciliana, ecc. Nel 2018 collabora come IClarinetto nell'Orchestra del Teatro"Alla Scala" e dell'Orchestra Filarmonicadella Scala di Milano. Collabora, con gruppi di musica da camerapartecipando a rassegne e festival internazionali quali Ravello Festival,Festival dei due Mondi, Festival delle Nazioni, Festival musicale meranese,Sagra Musicale Malatestiana.,ecc. Ha registrato per Amadeus i Divertimentidi Paisiello coni Fiati del Teatro di “S. Carlo”.
Giuseppe Settembrino, fagottista. Si diploma brillantemente presso ilConservatorio di Bolzano. Successivamente viene invitato regolarmente acollaborare con le più importanti istituzioni musicali italiane (OrchestraHaydn di Bolzano, Teatro Bellini di Catania, Orchestra sinfonica nazionaledella RAI, Orchestra nazionale di S. Cecilia di Roma, Teatro Massimo diPalermo, Arena di Verona, ecc.) per poi entrare stabilmente in organico, nel1991 su concorso, al Teatro di S. Carlo di Napoli. In veste solistica e informazioni cameristiche ha vinto numerosi concorsi nazionali edinternazionali (Jugend Musiziert-Innsbruck, Premio “Mozart" Biella,Concorso nazionale “Pergolesi", Concorso internazionale di Stresa,ecc.)e atutt'oggi svolge un'intensa attività concertistica. Ospite di prestigiosiFestival di Musica da camera (Ravello Festival, Festival delle Nazioni,KlangSpurenfestival-Austria, Festival dei due mondi-Spoleto, ecc. Ha tenutoconcerti in Russia, USA, Germania, Svizzera, Francia, Messico, Cile,Giappone,Cina.
Domenica 26 marzo, ore 20, Concerto Piano e voci
con Tetyana Sapeshko, piano, Daniela Esposito e Mariangela Vitulli
Brani di F. Paolo Tosti, A. Caldara, A. Parisotti, W. A. Mozart, G. Donizetti, G. Puccini, A. Dvorak.
Tetyana Sapeshko, pianista. Si diploma al Liceo di Alta Formazione Musicale di Dnipro con il massimo dei voti; prosegue gli studi presso il Conservatorio di Kharkov dove conclude la tesi finale con lode col M° S.
Krivonos. In Italia si specializza seguendo un corso biennale presso il Conservatorio “G. Martucci” di Salerno. Partecipa a vari concorsi alternando un’intensa attività concertistica sia da solista che in formazioni
cameristiche, nonché come maestro accompagnatore di concorsi. Ha collaborato con prestigiose orchestre italiane e straniere; ha tenuto concerti in varie città italiane. Attualmente collabora con il Conservatorio di musica “S. Pietro a Majella” di Napoli in qualità di pianista accompagnatore.
Daniela Esposito laureata in Canto lirico con lode presso il Conservatorio “J. Tomadini” di Udine. Negli anni mostra uno spiccato interesse per la musica da camera che la vede impegnata in vari concerti internazionali (Festival di Jerash – Giordania, la Casa di Italia, Montreal- Canada).
Vincitrice del concorso lirico Internazionale E. Caruso nel 2017, debutta nell’opera lirica “Gianni Schicchi” nel ruolo di Lauretta. Nel 2018 vince il concorso dell’associazione “Amici del Loggione del Teatro alla Scala” aggiudicandosi il ruolo di Mimì nella “Bohème” di G. Puccini e si aggiudica lo stesso ruolo nel concorso dall’associazione “La camerata delle arti”. Per la rassegna “Basilicata opere in atto” con l’associazione “Orchestra di Puglia e Basilicata” debutta il ruolo di Mimì (Bohème, G. Puccini) nel 2019 presso l’auditorium R. Gervasio di Matera e nel 2020 presso “l’Atrio monumentale S. Giovanni Bosco di Gravina in Puglia”, “ex Convento dei Teatini” di Lecce.
Nel Giugno 2020 debutta nell’opera “Suor Angelica” di G. Puccini, presso il “Teatro Stabile” di Potenza. Ha frequentato nell’anno 2022 la “Puccini Opera Academy” a Torre Del Lago.Perfeziona la sua tecnica sotto la guida dei Maestri Romina Casucci, Manuela Kriscak e Annamaria Dell’Oste.
Mariangela Vitulli. Compie i suoi studi in Tecnica vocale diplomandosi a pieni voti presso il Conservatorio “San Pietro a Majella” di Napoli. Nel 2012 debutta nel ruolo di Leonora dell'opera “Trovatore” di G. Verdi presso l’Auditorium Mozart di Zaragoza (Spagna). Nello stesso anno le viene affidato il ruolo di Elvira nell’ Opera “ Il Don Giovanni” di W. A. Mozart in scena al M. A. N. Nel 2013 interpreta Fiordiligi nel “Cosi fan tutte” di W. A. Mozart presso il Teatro Astra di Gozo (Malta). Nello stesso anno e, fino al 2015, parallelamente all' attività operistica, diventa membro dell' ensemble vocale " Le Div4s" svolgendo attività concertistiche in Italia e all' estero. Nel luglio 2022 ha partecipato alla Masterclass "OperaLab" diretta dal soprano Romina Casucci
Domenica 16 aprile, ore 20, Concerto piano e voce (RINVIATO)
Con Francesca Adamo Sollima, soprano, Flavia Salemme, piano
Brani di R. Schumann, J. Brahms, C.Ives, G. Sollima
Francesca Adamo Sollima, soprano. Nata a Palermo da una famiglia di musicisti, Francesca ha scoperto molto presto la passione per la musica da camera che l'ha portata a specializzarsi nel repertorio vocale tedesco, francese, italiano e di area anglo-americana. Parallelamente agli studi del canto, ha intrapreso lo studio della Composizione conseguendo il Diploma con il massimo dei voti e la lode. Nel 2014 ha frequentato masterclasses con L. De Lisi, B. Lazotti, G. Bertagnolli, L. Gallo e L. Castellani – presso il Conservatorio della Svizzera Italiana di Lugano. Dal 2010 costituisce un duo con sua madre, Donatella Sollima, pianista e didatta del Conservatorio di Palermo. Con lei ha svolto un’intensa attività concertistica in Italia e all’estero e nel 2015 hanno presentato il loro primo lavoro discografico, Immagini di donna, durante un tour in USA nei teatri dell’Arkansas, Connecticut e a New York, nella prestigiosissima Carnegie Hall. Attualmente perfeziona la tecnica vocale con il Mezzosoprano Provvidenza Tortorella. Si esibisce in formazioni da camera che variano dal duo al sestetto ed esegue proprie composizioni e scrive per piccoli ensemble cameristici. È autrice di tre pubblicazioni di interesse storico -musicologico intitolate “Arte e Musica in Sicilia” (Ed. Biblioteca del Cenide) realizzate nel 2012 in occasione della rassegna “Hotel d’Arte e Case Storiche” di cui è stata Direttore Artistico in collaborazione con Ars Nova Palermo. È responsabile della Formazione Docenti in MARTHA s.r.l.s. a Palermo ed è docente di Musicologia e Didattica della Musica presso l’Università LUMSA.
Flavia Salemme, pianista. Si diploma in pianoforte con il massimo dei voti, lode e menzione (2014) e si laurea con 110/110 e lode (2015) presso il Conservatorio "S. Pietro a Majella" di Napoli. Nel 2018 consegue il Master di II livello in musica da camera sotto la guida del M° Pierpaolo Maurizzi e del “Trio di Parma” presso il Conservatorio “A. Boito” di Parma. Si classifica tra le prime tre posizioni in concorsi europei e internazionali tra cui New York, Londra, Tallin in Estonia, dove si classifica, in Trio, al primo posto assoluto nella sezione “Musica da camera” del Baltic Music Competition. Ha tenuto concerti in Inghilterra, Norvegia, Svizzera, Olanda, Spagna, Polonia; in Italia: presso l’Auditorium Vallisa per l’Aaccademia dei Cameristi - Bari, Teatro Comunale - Siracusa, Politeama Garibaldi e per gli “Amici della musica di Palermo”, Teatro Comunale e Palazzo Chigi - Ariccia (Roma), Casa Mozart - Rovereto (TN), Anfiteatro Campano e Teatro “Garibaldi” - S. Maria Capua Vetere (CE), Palazzo Zevallos - Napoli, Teatro “Vittoria” per l’Associazione “Unione musicale” - Torino. Si perfeziona sotto la guida del M° L. Margarius e prof. H. Kelder, studia composizione con il M° R. Salemme. Nel mese di giugno 2021 ha completato il “MA in Piano performance” presso l’HKU Conservatorium di Utrecht (Olanda). È pianista dell’Ensemble Kinari: nel 2021 l’uscita del loro I CD, edito dall’etichetta Brilliant classics, con musiche di Eliodoro Sollima. Recentemente è stato pubblicato “Racconti brevi”, 11 brani per pianoforte, dalla casa editrice olandese “Matching arts”. È docente di Pratica e Lettura
pianistica presso il Conservatorio “F. Cilea” di Reggio Calabria.
Domenica 21 maggio, ore 20, Concerto del duo Improta - Innamorati
Con Luca Improta, viola, Stefano Innamorati, piano
Brani di J. Brahms
Luca Improta, violista. Diplomato col massimo dei voti in violino e viola presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano. Ha studiato all’Accademia di Musica di “S. Cecilia” di Portogruaro col M° P. Vernikov e all’Accademia “W. Stauffer” di Cremona. Ha frequentato l’Accademia “G. Mahler” di Bolzano e proseguito gli studi presso la “Musikhochschule” di Stoccarda con il “Melos Quartett”. E’ stato membro della UBS Verbier Orchestra e della Mahler Jugendorchestra dove ha collaborato con direttori e solisti di fama internazionale quali C. Abbado, R. Muti, D. Gatti, R. Chailly, E. Gardiner, Z. Meta, M. Argherich, S. Krylon, L. Mazel, A. Brendel, ecc.. Ha partecipato in formazioni orchestrali ai più importanti festival internazionali in Italia e all’estero e, come solista, con l’Orchestra del Teatro di “S. Carlo” di Napoli. E’ prima viola dell’orchestra del Teatro di “S. Carlo” di Napoli.
Stefano Innamorati, pianista. Diplomato in pianoforte e clavicembalo col massimo dei voti presso il Conservatorio “S. Pietro a Majella” di Napoli e dove ha conseguito con il massimo dei voti e la lode il Diploma accademico di II livello in Discipline Musicali – Pianoforte. Si è laureato con lode in Lettere classiche con una tesi in Storia della Musica presso l’Università degli Studi di Napoli “Federico II” e dove ha conseguito anche la specializzazione all’insegnamento per l’indirizzo Musica e Spettacolo. Vincitore di concorsi nazionali e internazionali come solista e in gruppo cameristico, ha proseguito gli studi di perfezionamento pianistico con Carlo Bruno, prendendo parte, inoltre, a masterclasses con S. Fiorentino, J. von Vintschger, L. Chiapperino, A. Ciccolini e P. Rattalino. Si è esibito in Italia e all’estero sia in qualità di solista che in formazioni cameristiche e orchestrali. All’attività concertistica affianca quella di ricerca nel campo musicologico e storico-musicale con numerose conferenze-concerto, pubblicazioni e collaborazioni con vari enti e associazioni musicali e universitarie; particolarmente significativa la collaborazione al volume NAPOLI 1799, a cura di R. De Simone.
21 giugno, ore 20, Quartetto di clarinetti
Con Francesco Abbate, Gaetano Falzarano, Francesco Liguori, Luigi Pettrone
Musiche di: G. Bizet, C. Gounod, J. Brahms, Joplin, A. Piazzolla
Gaetano Falzarano si è diplomato in clarinetto presso il conservatorio “S. Pietro a Majella” di Napoli. Ha conseguito il Diploma Accademico di II livello presso il Conservatorio “Santa Cecilia“ di Roma con il massimo dei voti e la lode. Vincitore e premiato in numerosi concorsi nazionali ed internazionali tra cui (Marina di Camerota, Capri, Castelfidardo, A.M.A. Calabria ecc.). Nel 1992 vince l’audizione per clarinetto presso l’orchestra lirico-sinfonica del Teatro San Carlo di Napoli con la quale collabora fino al 1998. Nel 2012 al 2016 ricopre il ruolo di primo clarinetto solista nell’Orchestra Filarmonica Salernitana del Teatro Verdi di Salerno su invito del M° D. Oren. Ha inciso per la EDI-PAN, Kicco Music, Santa Barbara e gli studi radiofonici della Rai di Roma. Dal 2017 direttore artistico del SAMNIUM International Clarinet Competition. Dal 2012 è titolare della cattedra di clarinetto presso il conservatorio di musica “G. Martucci” di Salerno.
Francesco Liguori nel 2020 ha conseguito il diploma accademico di primo livello con ottimi voti, sotto la guida del M° G. Falzarano. Ha frequentato “L’Accademia Mediterranea del Clarinetto” con il M° G. Punzi affiancato da
docenti di fama internazionale come C. Palermo, A. Carbonare, F. Meloni etc. Ha partecipato a concorsi nazionali e internazionali, come “I Nuovi Talenti del Clarinetto” dove è stato vincitore di premio. Nel luglio 2022 consegue il diploma accademico di secondo livello con il massimo dei voti. È membro del “Mediterranean Clarinet Quartet” con il quale si è esibito in numerosi concerti.
Luigi Pettrone, clarinettista. Diplomato a pieni voti presso il Conservatorio di Benevento e laureato con il massimo dei voti, lode e menzione d'onore presso il Conser vatorio di Campobasso. Professore ospite di Clarinetto presso l’Orchestra della Filarmonica del Teatro alla Scala di Milano e l’orchestra del Teatro di “San Carlo” di Napoli nonché Primo Clarinetto principale presso l’Orchestra del Teatro “G. Verdi” di Salerno sotto la direzione di grandi direttori quali G. Khunn, G. Ferro, O. Caetani, J. Kovatchev, N. Luisotti, D. Oren, J. Axelrod, S. Ranzani, H. Haenchen, Z. Metha, R. Muti, N. Santi, F. Luisi, P. Steinberg. Vincitore di molti concorsi nazionali ed internazionali tra cui il Concorso “A. Ponchielli” di Cremona. Ha inciso per Radio Vaticana, Raitrade, Sannio Neumi, Milano.it. Si esibisce in importanti festivals e rassegne prestigiose con musicisti di rilievo nazionale. Ha partecipato a numerose tournée tra cui, con l'orchestra del Teatro di “San Carlo” presso la Royal Opera House di Muscat (Emirati Arabi). È commissario esterno e tecnico esperto, per gli esami dei corsi superiori di clarinetto presso molti conservatori italiani.
Domenica 17 settembre, ore 20:00, Francesca Adamo Sollima, soprano, e Flavia Salemme, Pianoforte
Brani di Robert Schumann, Charles Ives, Johannes Brahms e Giovanni Sollima

i concerti si svolgeranno nel Teatro Garibaldi, Salone degli Specchi, Santa Maria C.V. (Ce)

Le Matinee - 1 ed - Via Roberto d’Angio 78, Santa Maria C.V

26 Febbraio, ore 11, Incontri... amo il clarinetto
L’apertura sarà inaugurata da Luigi Pettrone, docente di clarinetto presso il Conservatorio Martucci di Salerno, e interamente dedicata allo strumento, alla sua storia e alle sue diverse applicazioni nel repertorio operistico
19 marzo, ore 11, Giuseppe Giroffi, sassofono, in "Circular Sounscapes"
23 Aprile, ore 11, The sound of Spring" con Guido Della Gatta, chirarrista e compositore
Lunedì 1 maggio, ore 11, Pietro Condorelli e Paolo Loveri Guitar Duo
10 Ottobre, ore 11, Five Notes
Con Venere Perrotta, Silvia D'Errico, Federica Laudadio e Angela Farina

Contributo ticket € 5,00

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Ass. Pergolesi: Stagione concertistica 22/23 VIII ed

S. Maria C. V. (CE) - gennaio 2023

Le Matinee - 1 ed - Via Roberto d’Angio 78, Santa Maria C.V